给人最深的印象就是全员痛苦面具,只要一开会就是看不懂,这个怎么改,没有明确意见,庵野不说话,既不反对也不支持。如果在其他地方,很快就通过了,在这里要来回改,全部废掉重来。
为什么这群人不离开呢?还在坚持做EVA呢?原因是:能做出其他地方做不出来的东西。创作者,想要呈现心目中有趣的作品时经历的挣扎。
这就是追求艺术的过程。
艺术的创造是痛苦的,折磨,反人性的。人文主义的出现让小便池也可以放在博物馆,这是艺术品。归根到底是人们的需求各不一样。
【引用:尤其对于艺术,别说欲望,欲望是动物性的,而人超脱动物性就在于将欲望升华进化为情感和思维,而艺术就是对于创作者情感思维的表达,这是一个统一的整体,信息传递是这个整体的延伸台阶,而欲望表达只是最基层的底座,其分开谈论是对艺术解构,方便分析理解,但解构后最后依旧要综合成为情感思维的整体去看待,拆开不组装回去看就会片面,就会误读。】
EVA承载了一代人的青春和回忆,最后的结局也很圆满。
游戏也是:工人物语7,文明系列,很多成年人也控制不注自己,请假熬夜玩命干。不论是网页游戏,手机游戏,端游(电脑游戏),主机平台(xbox,ps4),一开始参与的目的都是娱乐,放松,发泄压力。后来发现,可以游戏gamefi赚一点钱。(去码头搞点薯条)
追求创作艺术
喜欢看员工困惑迷惑不解的样子,经常在制作过程中提出新点子,之前做的需要放弃,员工敢怒不敢言。
庵野秀明小时候不喜欢出门,经常看电视,因为父亲被树砸到失去了一条腿,父亲出门很费劲所以不出门,仇恨的情绪影响到了庵野秀明。喜欢坏掉和残缺的东西,画机器人的时候,也会缺少手臂和腿,通过残缺的事物认同自己的父亲。
剧场版剧情衔接不上,推翻重做原因:庵野也没想过,写到那里才想到那个东西,所以观众看到那里才第一次感受到。
制作流程:
庵野懂了-团队懂了-制作出来-全员不懂-庵野重新做脚本-团队重新制作-成品。
庵野秀明抑郁
电视版eva做出来以后,遭到网暴,因观众对结局不满,网上在讨论如何杀掉庵野秀明。从抑郁慢慢走出来,宫崎骏也帮过庵野秀明,《起风了》男主角让庵野秀明配音(男主角台词:我完全把彩虹忘记了。女主角台词:活着真是太棒了)。
庵野秀明因在《起风了》中饰演堀越二郎,获得东京动画大奖(原东京国际动画节的评奖部分)的最佳配音奖。
这个奖大概率是宫崎骏让评委会发给庵野的(庵野秀明纪录片说自己吐字不清),就是为了鼓励他。
做完《破》也在怀疑自己有没有能力,做出结局,是不是应该让别人来做。
妻子安野梦洋子一直陪着庵野秀明,并且在试映结束,第一时间恭喜,很厉害哦。
真希波是一个集合体,和安野梦洋子一样,带红框眼镜,有一部分,不是全部。
B站观看链接
https://www.bilibili.com/bangumi/play/ep415744
碇真嗣心里分析:
1.听话固执:逃避责任,出了问题我不负责,我只是执行者,不是决策者。内心缺少担当勇气。
自卑懦弱:长期和父亲分离,没有模仿的强大同性。
木讷:从小没接触父母,没用恋爱的模版。
父亲是强敌,得到父亲的表扬,把敌人转变成竞争伙伴。